Con dos años de producción y la participación de más de 2900 personas entre elenco y extras, El Eternauta se posiciona como una de las adaptaciones más exitosas de la historia del cine y la televisión en Argentina. La serie, producida por Netflix y dirigida por Bruno Stagnaro, cuenta con el reconocido actor Ricardo Darín en el papel principal, continuando así la rica tradición de la industria audiovisual local que busca elevar su contenido a estándares internacionales.

El camino hacia la pantalla de la serie argentina no ha estado exento de desafíos. A pesar de numerosos intentos previos, incluida una propuesta de la cineasta Lucrecia Martel, las versiones cinematográficas nunca lograron consolidarse. La verdadera solución surgió en 2018 cuando Netflix decidió, en lugar de una película, financiar una serie que pudiera dividir la compleja narrativa de Héctor Germán Oesterheld en capítulos, respetando así el formato original en que fue publicada la historieta.

La producción comenzó en 2019 y se vio impactada por la llegada de la pandemia de COVID-19, que transformó los paisajes urbanos en ciudades vacías. Este contexto inesperado sirvió de inspiración para los primeros conceptos visuales de la serie, aportando una atmósfera que resonará con el contenido distópico de la obra original.

Un aspecto destacado del vestuario es el gamulán, la icónica prenda que usa Darín. Originalmente, se planeó utilizar un gamulán clásico de cuero de cordero o oveja, pero dado que este material ya no estaba disponible, el equipo se vio en la necesidad de encontrar soluciones creativas. Adquirieron piezas de otros colores y las tiñeron para lograr los cinco trajes usados en el rodaje.

Entre las curiosidades, se destaca la elección del diseño de las máscaras que utilizan los personajes. En las primeras versiones del guion, se consideró una máscara de Chernóbil, que resultó ser impráctica durante el rodaje, ya que ocultaba la expresión del personaje principal, Juan Salvo. Finalmente, se optaron por más de 500 máscaras diferentes, combinando modelos caseros e industriales.

Uno de los momentos más impresionantes del set fue la creación de una muralla de autos que bloquea un acceso a la ciudad. Darín recuerda su asombro al ingresar a un gigantesco hangar de 4800 metros cuadrados en el Polo Industrial de Ezeiza, donde se apilaron 17 vehículos reales utilizando grúas, apoyando así la verosimilitud de la escena.

La postproducción de El Eternauta, que incluyó la realización de efectos visuales de gran complejidad, llevó más de un año, lo que subraya la ambición detrás de este proyecto. En cuanto a la representación de la nieve, el equipo utilizó técnica innovadora: en exteriores, la sal fue la elegida para simular la textura de la nieve virgen, además de ser fácil de "resetear" para mantener la continuidad de las tomas. Para las escenas en estudio, la perlita, roca volcánica expandida, sustituyó la sal, evitando sus efectos corrosivos.

Finalmente, se implementaron técnicas adicionales para crear efectos de nieve en suspensión, usando espuma seca proyectada por turbinas. Estas decisiones creativas y logísticas denotan el nivel de esfuerzo y dedicación que se encuentra detrás de El Eternauta, evidenciando la intención de la serie de no solo honrar la obra original, sino también de marcar un nuevo hito en la narrativa audiovisual argentina.